《愛情神話》不是一個愛情片，它以愛情為名，串起一段摩登都市里的市井生活圖譜。一部純滬語的電影，發生在上海最洋氣的歷史風貌保護區，精致和煙火氣交織得宜。三位正當好年紀的上海熟女演員。乍一看，馬伊琍、倪虹潔、吳越，竟然一起看上徐崢這樣一個泛著油光的中年大叔，為他爭風吃醋，還挺意難平。細品之下，這也不過是飲食男女生活中的調味點心，沒有男怨女癡，給自進退得宜，攻守有度，冷暖自知。

《愛情神話》海報

徐崢飾演的老白，就是那種傳說中靠收租就能過得很好的土著“老克勒”，文藝中年平時教老頭老太們畫畫，沒有成名成家，有份想辦個畫展的小虛榮，不是年輕人那種帶著功名夢想的欲望，就是一份得之我幸的隨緣。日常生活里，和朋友聊個天做個飯喝個酒，情調毋庸刻意講究。

蓓蓓（左，吳越飾）和老白（徐崢飾）

吳越演徐崢前妻，有上海女人驕縱強勢的一面，即便離婚，對前夫仍有一份占有欲，見到別的女人覬覦，她不會明著“護食”，但尖酸刻薄的嘲諷幾句“剩飯也有人搶”，聽著也挺讓人來勁。兩人說起離婚的前塵往事，她大喇喇一句，“我么不就是犯了你們全天下男人都會犯的錯誤”，時過境遷，灑脫中有一份調皮。

格洛瑞亞（倪虹潔飾）

倪虹潔演的格洛瑞亞是個明目張膽宣稱“搶來的香”，敢愛敢恨的女性。一句“有錢有閑，老公失蹤，不要太靈哦”，一上來就立穩了“姐姐就是颯”的人設。她熱烈表達對老白的好感，但也不過是今朝有酒今朝醉，只爭朝夕的激情。也許KTV關上門那一瞬間失落的表情泄露了那么一點點心事，但那一霎那的恍惚本身也不過生活的調味品，一時酸楚也不過給笑容增添幾分新韻。

李小姐（馬伊琍飾）

馬伊琍飾演的李小姐則像生活中更常見的那一類女性，通透看清人生走上下坡路的“順暢”，用精致武裝起自己的脆弱，會一時沖動，也總小心拿捏，有利益權衡，也有自尊倔強，偶爾“綠茶”，也能灑脫調侃，雖然百般糾結，但總也保留著那一份愛人的勇氣與天真。

預告片中廣為流傳的那場“修羅場”不用多贅述，那種綿密話里藏針的字字珠璣并不好演更不好拍。乍看之下是三個女人“追”一個男人，實則是這個男人作了跟引線，千回百轉地圍繞勾勒出三個女性的生活狀態和價值觀點。

老烏（周野芒飾）

周野芒飾演的老烏，是老白的“參照物”，從名字上就對照的很明顯。老烏日常滿嘴放炮跑火車，男女話題信手拈來隨時開腔。你以為他風流成性，結果結尾給觀眾一記讓人哭笑不得的“反轉”，所謂的愛情“神話”在這里等著觀眾。那種老派的一生眷戀，在現世生活里像個格格不入的笑話，最終也不過換來一絲稍縱即逝的傷感。

老白給李小姐畫幅畫，李小姐一邊設成了手機壁紙，一邊悠悠嘆息，年輕的時候，我可吃這一套了。可真的換了一套更實際解決生活難題的借房子切實利好，人到中年的李小姐又局促得怕承擔不起這份誠摯而想逃。另一面，男人也有自己的現實和界限，雖然是掏心掏肺地追求著，陶醉著，付出著，這老房子著火的愛情好像疲憊生活里突然有了份英雄夢想，但面對老娘和前妻叮囑的關于把房子過戶到兒子名下的建議，男人心里一本賬也早早算得門兒清。

《愛情神話》劇照

電影開場是一出舞臺上的話劇，三個被罩在玻璃罩子里的女人訴說著各自的內心獨白與吶喊，恰似全片主題的引子和人物狀態的概括。李小姐觸景生情百感交集，走出劇院就和老白發生了點成年人心知肚明的事。而此時，他們的故事壓根還沒開始。這是一種放縱，也是一種放松，中年人的感情，不同于年輕時的理想主義，不是熾烈的你儂我儂，也不計較你問我愛你有多深而我愛你有幾分。

前妻背過老白流下的淚，女土豪關上KTV門垂頭的一聲嘆息，單親媽媽深夜窗口的那一根煙，都是在乎與彷徨，傷心留給自己玩味就好，成年人都丟盔卸甲過，又長出新的殼子，于是各自尊重，各取所需的進退分寸都是既不為難別人，也不難為自己。可以隨時開始也可以隨時結束，沒有數不清的糾纏和歇斯底里。

白鴿（右，黃明昊飾）

影片涉及了不同代際之間的婚戀觀，老母親是認準一個媳婦，即便離了婚也覺得孫子的媽媽才是自己的一家人；黃明昊飾演的白鴿和女朋友洋洋反而是男生比較柔而女生比較剛的“錯位”性情。但男孩子也可以做美妝達人，和年輕人更追求自我的愛情狀態是在同一主題中相得益彰的；而除了老白老烏這樣的愛情選擇之外，還有小鞋匠那樣，看透了“男人的問題是想得太少，女人的問題是想得太多”這樣無解的問題，于是決定一個人過的“精明人”……

中年人，逃不過上有老下有小，電影也探討了女性困境，關于婚姻，生育，以及和上一代下一代的關系，沒有深入，都是以調侃的方式應對，反而顯出女性的韌性與力量。困境擺在那，但不必苦大仇深，能笑談，自嘲，消解，四兩撥千斤，靈動輕盈地吐吐槽，懂的人其實自然也懂得她們在說的是什么。

影片金句頻出，把一句句至理名言跟俏皮話似的蹦出來，沒有刻意的搞笑，卻讓人笑得停不下來。方言令人親近，又和人物環境極其貼合，換了普通話，想想實在就會怪得很。

如果要解題“愛情神話”，那這里沒有什么驚世傳奇，倒不妨說是諸多關于愛情的“神對話”，話嘮一點不招煩，吳儂軟語里還真有不少硬道理。

導演邵藝輝

導演邵藝輝是個90后，不是中年人，也并不是土生土長的上海人。但隔著一層距離的提煉仿佛比當局者更多一份精道與準確。這是她的長片處女作，在拍電影之前，她因為北電導演系畢業生在賣電子煙的話題引起過一波關注。這段插曲，她在電影里也做了自我調侃。這樣看來，創作者也許也不必在獨木橋上一條道走到黑的閉門造車，進入生活本身收獲的養料也許能種出的是更可口的果實。

電影的最后，男男女女們窩在沙發上一起看費里尼的《愛情神話》，不知所云，昏昏欲睡，消解的是藝術的權威，也是對愛情神龕上的想象。結尾是銀幕內外的人都看完一部電影，再品品自己生活，行動上恰好達成一種一致的互文。

不過，這部影片盡管口碑飄紅，大量的票房和口碑的產出還是集中在華東地區和一二線城市。這其中多少也有一些知識分子式的自嘲和中產式生活的共情門檻，這能一天到晚不用困于養家糊口、事業瓶頸、雞娃養老等中年危機，為了那份不用當飯吃的愛情隔靴搔癢的的文藝中年花花腸子，可能本身也是一份令人艷羨的“神話”了。