中國(guó)戲劇十年：守正創(chuàng)新與多元并進(jìn)

陳涌泉 

中國(guó)劇協(xié)分黨組書記、駐會(huì)副主席

2014年10月，習(xí)近平總書記主持召開文藝工作座談會(huì)并發(fā)表重要講話，在我國(guó)文藝發(fā)展史上具有里程碑意義。習(xí)近平總書記高度重視以戲曲藝術(shù)為代表的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展，一系列推動(dòng)戲曲發(fā)展的利好政策紛紛出臺(tái)。2020年至2022年，習(xí)近平總書記又連續(xù)三年給中國(guó)戲曲學(xué)院師生、中國(guó)國(guó)家話劇院與中國(guó)東方演藝集團(tuán)的藝術(shù)家們回信，令戲劇界備受鼓舞，戲劇工作者深感責(zé)任重大、使命光榮。十年來，戲劇界文化自信得到空前彰顯，不斷推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，戲劇工作者們?cè)诟鞣N樣式、題材、觀念、審美等領(lǐng)域展開多元探索，而文旅融合和非遺保護(hù)效應(yīng)下的戲劇生態(tài)整合、創(chuàng)作觀念更新和理論實(shí)踐人才迭替，都昭示著充滿活力的新時(shí)代戲劇藝術(shù)大踏步前進(jìn)，不斷取得璀璨成果。

一、現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作思潮噴涌，重大主題戲劇創(chuàng)作展現(xiàn)新時(shí)代的精神氣象

圍繞慶祝改革開放40周年、新中國(guó)成立70周年、決勝全面建成小康社會(huì)和決戰(zhàn)脫貧攻堅(jiān)之年、中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年這些重大時(shí)間節(jié)點(diǎn)，在國(guó)家文藝政策倡導(dǎo)下，現(xiàn)實(shí)題材戲劇創(chuàng)作迎來高潮。在2013年底設(shè)立的國(guó)家藝術(shù)基金的引領(lǐng)下，各地方政府紛紛成立本地區(qū)藝術(shù)發(fā)展基金和各類創(chuàng)作工程，把重大主題戲劇創(chuàng)作列入重點(diǎn)資助范圍，加大統(tǒng)籌規(guī)劃和投入力度，推動(dòng)現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作繁榮，并在題材內(nèi)容、價(jià)值觀念、審美旨趣、創(chuàng)作手法等方面投射出充滿活力的現(xiàn)實(shí)主義主潮特征。以文旅部實(shí)施的慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年舞臺(tái)藝術(shù)精品創(chuàng)作工程（即“百年百部工程”）和中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)劇協(xié)選編的《百部?jī)?yōu)秀劇作典藏》項(xiàng)目為代表，通過扶持創(chuàng)作、典藏經(jīng)典等形式繪寫建黨百年精神圖譜，梳理戲劇百年脈絡(luò)，述史筑基、培根鑄魂，意義重大。

十年來，戲曲現(xiàn)代戲創(chuàng)作成果豐碩，涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀作品，如京劇《燕翼堂》、昆曲《瞿秋白》、豫劇《焦裕祿》《重渡溝》、秦腔《花兒聲聲》《王貴與李香香》、評(píng)劇《母親》《革命家庭》、淮劇《小鎮(zhèn)》、滑稽戲《陳奐生的吃飯問題》、川劇《江姐》、閩劇《生命》、曲劇《魯鎮(zhèn)》、歌仔戲《僑批》、錫劇《燭光在前》、贛南采茶戲《一個(gè)人的長(zhǎng)征》、越劇《楓葉如花》《錢塘里》等。話劇則有《塞罕長(zhǎng)歌》《谷文昌》《柳青》《路遙》《三灣，那一夜》《長(zhǎng)安第二碗》《桂梅老師》《深海》等；歌劇有《沂蒙山》《松毛嶺之戀》《馬向陽下鄉(xiāng)記》等；舞劇有《永不消逝的電波》《天路》《草原英雄小姐妹》《五星出東方》《騎兵》等。以上作品大多在中宣部“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)舞臺(tái)藝術(shù)類、中國(guó)藝術(shù)節(jié)“文華大獎(jiǎng)”、中國(guó)戲劇節(jié)、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)、曹禺戲劇文學(xué)獎(jiǎng)等各大展演評(píng)比中斬獲重要獎(jiǎng)項(xiàng)和好評(píng)。這些作品有的以革命戰(zhàn)爭(zhēng)年代的感人故事為素材，集中表現(xiàn)了我黨在腥風(fēng)血雨的革命年代不畏犧牲、百折不撓、奪取勝利的光輝歷史；有的取材于新時(shí)期民族復(fù)興的偉大實(shí)踐，表現(xiàn)時(shí)代變遷與波瀾壯闊的奮斗歷程，展現(xiàn)了巨大的精神力量。

誠(chéng)然，數(shù)量可觀的重大主題戲劇創(chuàng)作，其“質(zhì)”并不能與“量”齊觀，劇目的成活率、精品率尚待提高。面對(duì)新時(shí)代新的接受語境、新的觀眾群體時(shí)，要準(zhǔn)確、開放地理解主旋律作品及其創(chuàng)作規(guī)律，擺脫“主題先行”以及概念化、套路化的弊端，與時(shí)俱進(jìn)地更新創(chuàng)作思維、對(duì)接現(xiàn)代觀眾，文化主管部門及戲劇創(chuàng)作者們還需共同探索與努力。

二、戲曲藝術(shù)守正創(chuàng)新，傳承發(fā)展工作成果顯著

2015年發(fā)布的《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，2017年發(fā)布的《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》體現(xiàn)了黨和政府對(duì)戲曲藝術(shù)的高度重視。與此同時(shí)，全國(guó)眾多非遺地方劇種的傳承保護(hù)熱潮和以2018年文化部撤并重組為文化和旅游部為契機(jī)帶動(dòng)的文旅融合趨勢(shì)，使戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展、守正創(chuàng)新有了更為清晰的脈絡(luò)和路徑。

中國(guó)劇協(xié)在山東濱州舉辦2024首屆中國(guó)戲曲稀有劇種優(yōu)秀劇目展演，圖為演出的藍(lán)面具藏戲。

傳承保護(hù)，各展所長(zhǎng)。文化部自2015年開始實(shí)施“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)傳承發(fā)展計(jì)劃”戲曲專項(xiàng)扶持工作，推出“名家傳戲”等項(xiàng)目；2017年發(fā)布了持續(xù)兩年的全國(guó)地方戲曲劇種普查成果，自此厘清家底、傳承有序；2020年戲曲百戲（昆山）盛典歷時(shí)3年圓滿完成，實(shí)現(xiàn)了全國(guó)348個(gè)劇種及木偶劇、皮影戲的“大團(tuán)圓”。由中國(guó)劇協(xié)主編、歷時(shí)6年完成的《中華戲曲劇種叢書》于2018年階段性完成；協(xié)會(huì)還于2024年開始舉辦“中國(guó)戲曲稀有劇種優(yōu)秀劇目展演”和稀有劇種扶持計(jì)劃。福建舉辦了“福建百折傳統(tǒng)折子戲展演”及海絲泉州戲劇周暨全國(guó)南戲展演等活動(dòng)，其中全國(guó)南戲展演成為近30年來規(guī)模最大的南戲及古老劇種展演交流活動(dòng)；河南、陜西、山西等多省份舉辦了稀有劇種（戲曲聲腔）展演；廣東“活起來、傳下去、出精品、出名家”，以新理念新方法新機(jī)制推動(dòng)粵劇等繁榮發(fā)展；安徽對(duì)地方戲曲進(jìn)行分類保護(hù)，使東路梆子獲得新生；山東針對(duì)瀕危劇種的“三位一體”保護(hù)模式，救活了大弦子戲；遼寧出臺(tái)《關(guān)于振興遼寧地方戲曲的實(shí)施意見》，多措并舉助力遼劇發(fā)展；江西推進(jìn)弋陽腔保護(hù)傳承工作；西藏自治區(qū)加大藏戲保護(hù)工作，使藏戲煥發(fā)生機(jī)；等等。

老戲復(fù)排，重?zé)ㄉ鷻C(jī)。全國(guó)多地推動(dòng)傳統(tǒng)折子戲、傳統(tǒng)劇目復(fù)排。2022年在南寧舉辦的全國(guó)地方戲精粹展演，匯集50個(gè)折子戲的10場(chǎng)展演，涉及27個(gè)省份35個(gè)戲曲劇種。2023年文旅部發(fā)布《關(guān)于實(shí)施優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲折子戲復(fù)排計(jì)劃的通知》，計(jì)劃三年扶持復(fù)排300個(gè)折子戲，旨在建立良好的優(yōu)秀傳統(tǒng)折子戲傳承機(jī)制，引導(dǎo)基層院團(tuán)打磨“看家戲”。作為承陳啟新的國(guó)家文化工程，繼京劇“音配像”工程之后，京劇“像音像”工程以天津?yàn)榛兀嫦蛉珖?guó)，扎實(shí)開展。中國(guó)京劇藝術(shù)基金會(huì)主辦“京劇藝術(shù)傳承與保護(hù)工程——挖掘搶救整理傳統(tǒng)劇目”并舉辦階段性成果展演。各地老戲復(fù)排、傳統(tǒng)折子戲紛紛上演。

新國(guó)風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》劇照

守正創(chuàng)新、融合并進(jìn)。戲曲工作者們不斷開拓舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作的廣闊天地，除了上文所述戲曲現(xiàn)代戲收獲頗豐，新編歷史劇、古裝劇雖略顯低潮，近年也逐漸回歸國(guó)家視野與主流平臺(tái)，更出現(xiàn)了罕見的“破圈”劇目。備受矚目的新編歷史劇（古裝劇）有京劇《伏生》《納土歸宋》、昆曲《浮生六記》、川劇《草鞋縣令》、閩劇《雙蝶扇》《過崖記》、湖南花鼓戲《蔡坤山耕田》、揚(yáng)劇《鄭板橋》等，整理改編傳統(tǒng)戲有昆曲《臨川四夢(mèng)》《牡丹亭》（全本）、莆仙戲《踏傘行》、晉劇《爛柯山下》《莊周試妻》、甌劇《張協(xié)狀元》等。近年來，小劇場(chǎng)戲曲和文旅融合的戲曲創(chuàng)作漸趨蓬勃活躍，是戲曲守正創(chuàng)新的重要體現(xiàn)，這其中“新國(guó)風(fēng)·環(huán)境式越劇”《新龍門客棧》的“破圈”，堪稱戲曲界最青春的創(chuàng)新和驚喜。該劇在堅(jiān)守劇種本體的前提下又不囿于傳統(tǒng)舞臺(tái)，探索新的演繹空間和表達(dá)樣式，更借助于現(xiàn)代媒介傳播，讓更多年輕人走近傳統(tǒng)、走近戲曲，給戲曲界帶來了新的啟示。

三、話劇、兒童劇多元探索，推動(dòng)演劇市場(chǎng)活躍

十年來，中國(guó)話劇留下了鮮明的時(shí)代印記，除了上文所述“主題創(chuàng)作”集中涌現(xiàn)，革命歷史題材和現(xiàn)實(shí)題材成為主流話劇院團(tuán)主動(dòng)開掘、積極謀劃的重要題材來源，歷史題材話劇也有所收獲，如話劇《大清相國(guó)》《天下糧田》《甲午祭》《詹天佑》《北京法源寺》《蘭陵王》《蘇堤春曉》《屈原》等。近年來，文學(xué)對(duì)于話劇舞臺(tái)的助力十分搶眼，由茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品等著名作品改編的話劇引起廣泛關(guān)注，如《白鹿原》《平凡的世界》《一句頂一萬句》《繁花》《人世間》《鐘鼓樓》《皮囊》《主角》《我不是潘金蓮》《紅高粱家族》《張居正》《千里江山圖》等。眾多有分量的改編作品大量涌現(xiàn)，體現(xiàn)了戲劇舞臺(tái)對(duì)文學(xué)精神的召喚和回歸。除此之外，話劇舞臺(tái)對(duì)于經(jīng)典復(fù)排劇目、優(yōu)秀外國(guó)劇目的全新演繹也引人矚目。如天津人藝與香港話劇團(tuán)合作的全明星版《德齡與慈禧》，光緯戲劇的中文版《安魂曲》，鼓樓西劇場(chǎng)的大劇場(chǎng)版《枕頭人》，里馬斯·圖米納斯執(zhí)導(dǎo)的《浮士德》，北京人藝排演的《名優(yōu)之死》《玩偶之家》《榆樹下的欲望》《慳吝人》，上海話劇藝術(shù)中心重排的《伽利略傳》《朱莉小姐》，國(guó)家大劇院制作的經(jīng)典莎劇《李爾王》《暴風(fēng)雨》《哈姆雷特》《仲夏夜之夢(mèng)》等，都是在重新演繹或闡釋經(jīng)典方面具有代表性的作品。近年來，隨著演劇市場(chǎng)活躍，許多由核心創(chuàng)作者領(lǐng)銜的民營(yíng)話劇機(jī)構(gòu)的創(chuàng)作也深受觀眾追捧，如北京大道文化制作的話劇《戲臺(tái)》《驚夢(mèng)》，“話劇九人”推出的民國(guó)知識(shí)分子系列話劇等。但是就總體趨勢(shì)而言，優(yōu)秀原創(chuàng)劇目的匱乏已成為制約話劇發(fā)展的“瓶頸”。在當(dāng)下舞臺(tái)技術(shù)大幅提升的情況下，話劇藝術(shù)如何返璞歸真、增強(qiáng)原創(chuàng)劇作的精神內(nèi)涵顯得尤為迫切。

話劇《蘇堤春曉》劇照（中國(guó)國(guó)家話劇院演出）

對(duì)于兒童劇而言，近十年的發(fā)展可謂乘勢(shì)而起、市場(chǎng)廣闊。隨著需求不斷擴(kuò)大，兒童劇劇場(chǎng)和劇團(tuán)數(shù)量迅速增加，在一線城市兒童劇市場(chǎng)發(fā)展的帶動(dòng)下，二三線城市兒童劇市場(chǎng)也開始發(fā)力。在兒童劇創(chuàng)作上，現(xiàn)實(shí)題材、紅色題材、古典題材、外國(guó)經(jīng)典演繹等創(chuàng)作領(lǐng)域均涌現(xiàn)了不少具有較好市場(chǎng)口碑和藝術(shù)探索價(jià)值的優(yōu)秀作品。以創(chuàng)作力旺盛的中國(guó)兒童藝術(shù)劇院和中國(guó)福利會(huì)兒童藝術(shù)劇院為例，創(chuàng)作了《三個(gè)和尚》《紅纓》《山羊不吃天堂草》《小美人魚》《火光中的繁星》《小蝴蝶的媽媽在哪里？》《長(zhǎng)城的傳說》《東方小故事》《唐吉訶德》《貓神在故宮》等。此外，凱叔講故事、小不點(diǎn)大視界等知名兒童內(nèi)容品牌、民營(yíng)院團(tuán)、早教機(jī)構(gòu)亦制作出品大量?jī)和瘎　．?dāng)前，兒童劇的發(fā)展愈加強(qiáng)調(diào)創(chuàng)意與科技融合，同時(shí)，個(gè)性化定制和家庭親子體驗(yàn)服務(wù)也漸成趨勢(shì)。

四、歌劇、音樂劇、舞劇創(chuàng)作取得突破，數(shù)量質(zhì)量顯著提升

民族歌劇是我國(guó)戲劇藝術(shù)的重要組成部分。為促進(jìn)民族歌劇發(fā)展，文化部自2017年開始實(shí)施“民族歌劇傳承發(fā)展工程”，同年，中國(guó)藝術(shù)研究院和北京大學(xué)歌劇研究院共同成立中國(guó)歌劇學(xué)研究中心。十年來舉辦了四屆中國(guó)歌劇節(jié)（第二至第五屆），涌現(xiàn)了《小二黑結(jié)婚》（重排）《蘭花花》《二泉》《馬向陽下鄉(xiāng)記》《松毛嶺之戀》《瑪納斯》《沂蒙山》《八一起義》等作品，題材豐富，掀起了民族歌劇的創(chuàng)作高潮。

十年來，音樂劇的發(fā)展呈現(xiàn)市場(chǎng)的井噴態(tài)勢(shì)，經(jīng)過多年的創(chuàng)作、演出積累，都市觀眾群體呈現(xiàn)出對(duì)音樂劇的巨大熱情，一些音樂劇演員成為具備票房保證的明星，音樂劇的商業(yè)性特質(zhì)越發(fā)明顯。由于音樂劇這個(gè)類型還較為年輕，國(guó)有院團(tuán)（大多為歌劇院、歌舞劇院）、民營(yíng)音樂劇創(chuàng)演機(jī)構(gòu)和高校音樂劇院系基本處于同一起跑線，一同為音樂劇創(chuàng)作添磚加瓦。2022年、2023年，北京歌劇舞劇院音樂劇團(tuán)、中國(guó)東方演藝集團(tuán)音樂劇團(tuán)相繼成立，首開國(guó)有院團(tuán)成立專業(yè)音樂劇團(tuán)的先河。在創(chuàng)作上，為提高性價(jià)比和規(guī)避風(fēng)險(xiǎn)，許多創(chuàng)演機(jī)構(gòu)選擇精心打造國(guó)外知名音樂劇的“中文版”。這類劇目有中文版《我，堂吉坷德》《阿波羅尼亞》《羅密歐與朱麗葉》《卡拉馬佐夫兄弟》《劇院魅影》等。中國(guó)原創(chuàng)音樂劇起步較晚，近年雖涌現(xiàn)出了《鋼的琴》《家》《阿爾茲記憶的愛情》《隱秘的角落》《趙氏孤兒》《花兒與號(hào)手》《楊戩》《雄獅少年》等作品，但要打造駐場(chǎng)爆款并完善相應(yīng)產(chǎn)業(yè)鏈依然任重道遠(yuǎn)。當(dāng)下以原創(chuàng)音樂劇的形式講述中國(guó)故事，正處于一種開放性、探索性的創(chuàng)作狀態(tài)。

近年來，舞劇創(chuàng)作連續(xù)豐產(chǎn)，時(shí)有“爆款”“出圈”，成為當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)的一大亮點(diǎn)。過去我們一般認(rèn)為舞劇“長(zhǎng)于抒情、拙于敘事”，但舞劇《永不消逝的電波》則打破定式，用獨(dú)特的編導(dǎo)創(chuàng)意、舞美設(shè)計(jì)、精湛表演，并融匯了電影蒙太奇等手法，講述了一個(gè)精彩的諜戰(zhàn)故事，成為紅色題材的現(xiàn)象級(jí)作品，自2018年首演迄今已巡演600多場(chǎng)，被譽(yù)為中國(guó)原創(chuàng)舞劇的新高度與里程碑。此外還有《只此青綠》《醒獅》《詠春》《紅樓夢(mèng)》《五星出東方》等一批叫好叫座的作品涌現(xiàn)。舞劇創(chuàng)作探索傳統(tǒng)文化、紅色文化的當(dāng)代表達(dá)，傳統(tǒng)文化審美意蘊(yùn)通過現(xiàn)代語匯、現(xiàn)代傳播抵達(dá)受眾，得到專家、觀眾和市場(chǎng)的認(rèn)可，形成了“舞劇熱”。

五、戲曲進(jìn)鄉(xiāng)村“走下去”惠及基層，戲劇交流“走出去”聯(lián)通世界

戲曲藝術(shù)具有移風(fēng)易俗、傳播正能量、傳遞真善美、滿足群眾精神文化生活的重要作用，擁有廣泛的群眾基礎(chǔ)。2017年《關(guān)于戲曲進(jìn)鄉(xiāng)村的實(shí)施方案》有力推動(dòng)了“戲曲進(jìn)鄉(xiāng)村”工作，各級(jí)政府、行業(yè)組織等紛紛實(shí)施戲曲下鄉(xiāng)、下基層等各類工程，通過“政府買單、群眾看戲”的方式，逐步建立起科學(xué)的運(yùn)行模式和規(guī)范的工作流程，助力戲曲推廣、推動(dòng)鄉(xiāng)村振興。以中國(guó)劇協(xié)組織的梅花獎(jiǎng)藝術(shù)團(tuán)為例，多年來以弘揚(yáng)民族文化、服務(wù)人民群眾為宗旨，將戲曲盛宴送到群眾家門口，增強(qiáng)基層群眾獲得感，已公益演出180余場(chǎng)，觀眾40余萬人次。

由國(guó)際戲劇協(xié)會(huì)、中國(guó)劇協(xié)主辦的2024年“國(guó)際戲劇日”慶典活動(dòng)在河北廊坊市舉辦。

十年來，中外戲劇交流空前活躍。中外戲劇組織交流合作頻繁，2015年，中國(guó)劇協(xié)推動(dòng)國(guó)際戲劇協(xié)會(huì)將其總辦事處由法國(guó)巴黎遷至中國(guó)上海，主辦了2016年、2024年“世界戲劇日”、國(guó)際戲劇協(xié)會(huì)70周年慶典暨海口首屆國(guó)際戲劇周等活動(dòng)；并助力大灣區(qū)建設(shè)，創(chuàng)辦了粵港澳大灣區(qū)中國(guó)戲劇文化節(jié)。近年來，許多優(yōu)秀劇目“走出去”，赴英國(guó)愛丁堡、法國(guó)阿維尼翁等參加各類知名戲劇節(jié)的演出。同時(shí)，國(guó)內(nèi)舉辦的各類國(guó)際藝術(shù)節(jié)、戲劇節(jié)積極“引進(jìn)來”，如上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)、上海·靜安現(xiàn)代戲劇谷、國(guó)家大劇院國(guó)際戲劇季、北京人藝國(guó)際戲劇邀請(qǐng)展、北京國(guó)際青年戲劇節(jié)、老舍戲劇節(jié)、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、大涼山國(guó)際戲劇節(jié)、阿那亞戲劇節(jié)、桂林藝術(shù)節(jié)等，都積極引進(jìn)國(guó)外優(yōu)秀劇目，在為市場(chǎng)注入活力的同時(shí)，給戲劇界帶來新的視野、推動(dòng)戲劇文化交流互鑒。

中國(guó)劇協(xié)梅花獎(jiǎng)藝術(shù)團(tuán)常年堅(jiān)持送戲下基層，圖為2024年8月藝術(shù)團(tuán)邀請(qǐng)舞劇《永不消逝的電波》主演走進(jìn)西藏拉薩。

六、人才培養(yǎng)得到高度重視，跨界融合趨勢(shì)愈加明朗

人才培養(yǎng)始終是戲劇工作的重中之重。在中央到地方各項(xiàng)政策舉措的大力支持下，戲劇人才培養(yǎng)所取得的成績(jī)是顯著的。2017年出臺(tái)的《關(guān)于新形勢(shì)下加強(qiáng)戲曲教育工作的意見》《關(guān)于戲曲進(jìn)校園的實(shí)施意見》有力推動(dòng)了各地戲曲教育和校園戲曲普及工作。優(yōu)秀戲劇人才的培養(yǎng)，需要依靠文化教育主管部門、戲劇教育機(jī)構(gòu)、行業(yè)發(fā)展機(jī)構(gòu)、戲劇院團(tuán)、社會(huì)與市場(chǎng)等共同發(fā)力，從專業(yè)技能培養(yǎng)、人才孵化成長(zhǎng)到舞臺(tái)磨礪、繼續(xù)教育、表彰推廣等全環(huán)節(jié)進(jìn)行保障。十年來，國(guó)家藝術(shù)基金在戲劇骨干人才、青年人才培養(yǎng)上投入大量資金；文旅部實(shí)施“全國(guó)戲曲表演領(lǐng)軍人才培養(yǎng)計(jì)劃”；中國(guó)劇協(xié)持續(xù)舉辦中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)、曹禺戲劇文學(xué)獎(jiǎng)、“藝苑擷英——全國(guó)優(yōu)秀青年戲曲人才展演”“中國(guó)少兒戲曲小梅花薈萃”、中國(guó)校園戲劇節(jié)等活動(dòng)，推動(dòng)領(lǐng)軍人才、青年翹楚、戲劇新苗等梯隊(duì)人才建設(shè)，并舉辦各類骨干人才培訓(xùn)班，強(qiáng)化引領(lǐng)作用。十年來，編劇、導(dǎo)演、戲曲音樂、理論評(píng)論、舞臺(tái)美術(shù)等各門類戲劇人才的培養(yǎng)十分活躍，并且逐漸形成了常態(tài)機(jī)制、沉淀了培養(yǎng)經(jīng)驗(yàn)。目前，如劇院管理人才、舞臺(tái)技術(shù)人才這些過去的短板，面貌已有較大的改善。當(dāng)然，人才培養(yǎng)非一日之功，原創(chuàng)優(yōu)秀劇本的匱乏、戲曲音樂仍然面臨挑戰(zhàn)等問題，都表明部分領(lǐng)域拔尖人才依然稀缺。

隨著市場(chǎng)活躍，新文藝群體、新文藝組織不斷發(fā)展壯大，黨和政府愈加重視團(tuán)結(jié)服務(wù)民營(yíng)戲劇工作者。2018年，中國(guó)劇協(xié)成立了民間職業(yè)劇團(tuán)工作委員會(huì)并于2023年換屆更名為民營(yíng)戲劇工作委員會(huì)，開展民間職業(yè)劇團(tuán)優(yōu)秀劇目展演、人才培訓(xùn)等各項(xiàng)工作。在各方高度重視與關(guān)注下，民營(yíng)戲劇工作邁出更堅(jiān)實(shí)穩(wěn)健的步伐。

中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)為戲劇界培養(yǎng)大批領(lǐng)軍人才，圖為2023年12月在北京舉辦的慶祝梅花獎(jiǎng)創(chuàng)辦40周年晚會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。

近年來，戲劇界跨界融合趨勢(shì)愈加明顯。隨著文旅融合的加強(qiáng)，以河北廊坊的“只有紅樓夢(mèng)·戲劇幻城”為代表的一批與城市景區(qū)、旅游設(shè)施緊密融合的戲劇空間相繼被打造；同時(shí)都市“演藝新空間”逐漸興起，“演藝+”“小劇場(chǎng)+”等新的演出樣式，正在成為戲劇行業(yè)、演藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新業(yè)態(tài)、新趨勢(shì)，帶動(dòng)了一批以沉浸式話劇、戲曲、音樂劇、現(xiàn)場(chǎng)秀、脫口秀等表演為主的新的演出形式。科技賦能舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作，日益成為顯在趨勢(shì)。國(guó)家話劇院《抗戰(zhàn)中的文藝》采用的“影像+舞臺(tái)”形式，《蘇堤春曉》劇場(chǎng)中的4 K高清影像還原，以及近年來舞劇、雜技劇普遍采用的光影技術(shù)，給戲劇的未來發(fā)展提供了借鑒和思考。跨界融合也助力戲曲傳播，讓戲曲與青年的距離更近。戲曲電影借助數(shù)字技術(shù)增強(qiáng)創(chuàng)新活力，推出了如粵劇電影《白蛇傳·情》等一批風(fēng)格各異的戲曲電影；元宇宙、AR、VR、4D等前沿網(wǎng)絡(luò)科技手段助推戲曲傳播；個(gè)性化短視頻展現(xiàn)戲曲魅力，抖音、快手等短視頻平臺(tái)成為戲曲傳播的重要渠道；差異化直播平臺(tái)不斷搭建，尤其疫情防控期間，“線上戲曲”十分活躍；等等。

十年來，深受觀眾歡迎的優(yōu)秀戲劇作品大量涌現(xiàn)，演出團(tuán)體、演出規(guī)模、觀眾總量、市場(chǎng)容量的穩(wěn)步擴(kuò)大，創(chuàng)作路徑的多元探索，文旅融合、文化科技融合及線上線下互動(dòng)等多樣表演形態(tài)的涌現(xiàn)等，無不彰顯戲劇藝術(shù)的生命力、影響力、傳播力。黨的二十屆三中全會(huì)的召開，為深化文化體制機(jī)制改革、推動(dòng)戲劇藝術(shù)高質(zhì)量發(fā)展指明了方向。在習(xí)近平文化思想的指引下，戲劇工作者們應(yīng)當(dāng)更加堅(jiān)定文化自信自強(qiáng)，不斷深化改革、轉(zhuǎn)變觀念，守正創(chuàng)新、踔厲奮發(fā)，著力譜寫新時(shí)代戲劇藝術(shù)更閃耀的華彩篇章！