原標(biāo)題：開放、自我和沉浸：“云演藝”業(yè)態(tài)的新價(jià)值生成

編者按：由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、中國文藝評論家協(xié)會(huì)主辦的第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯近日發(fā)布成果。

本屆優(yōu)選匯以“中國網(wǎng)絡(luò)文藝這十年”為主題，吸引全國各高校、科研院所、文化機(jī)構(gòu)和新文藝群體評論工作者積極參與，共有695個(gè)作品參評，其中長評335個(gè)、短評323個(gè)、微評37個(gè)。經(jīng)過初評、復(fù)評、終評三輪專家匿名評審和網(wǎng)絡(luò)票選，并報(bào)中國文聯(lián)批準(zhǔn)，最終推選出優(yōu)秀作品50個(gè)，其中長評33個(gè)、短評15個(gè)、微評2個(gè)，同時(shí)評選出3家優(yōu)秀組織。

網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯每兩年舉辦一屆。活動(dòng)旨在切實(shí)貫徹中央關(guān)于加強(qiáng)和改進(jìn)網(wǎng)絡(luò)文藝評論工作、加快建立網(wǎng)絡(luò)綜合治理體系等明確要求，有效團(tuán)結(jié)凝聚壯大網(wǎng)絡(luò)文藝評論隊(duì)伍，推動(dòng)構(gòu)建良好網(wǎng)絡(luò)文藝生態(tài)。

第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯拓展了優(yōu)選范圍，首次將500字以內(nèi)和五分鐘以內(nèi)的微評納入優(yōu)選范圍，包括視頻評論、彈幕評論、留言評論等新型文藝評論。匯聚了組織力量，在往屆個(gè)人自薦的基礎(chǔ)上增設(shè)組織推薦，中國文聯(lián)系統(tǒng)、中國評協(xié)系統(tǒng)、“中國文藝評論傳播聯(lián)盟”成員單位、中央與省級(jí)主流媒體等積極參與，較好地發(fā)揮了組織優(yōu)勢。網(wǎng)絡(luò)投票互動(dòng)熱烈，中國文藝評論網(wǎng)開發(fā)推出了投票專頁，入圍終評的103個(gè)作品吸引廣大網(wǎng)友積極投票34萬，引發(fā)了一輪網(wǎng)絡(luò)熱潮，充分體現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)文藝評論的特點(diǎn)。

即日起，中國網(wǎng)文化頻道將轉(zhuǎn)載發(fā)布部分優(yōu)秀評論作品，以饗讀者。文章均為作者來稿版本，未經(jīng)編校，不代表本網(wǎng)觀點(diǎn)。

開放、自我和沉浸：“云演藝”業(yè)態(tài)的新價(jià)值生成

（第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯入圍文章，由作者參選提供）

2019年以來的疫情逐漸讓“云演藝”成為大眾關(guān)注的焦點(diǎn)。初始看來，“云演藝”或許只是疫情限制下的權(quán)宜之計(jì)，但從網(wǎng)絡(luò)文藝生態(tài)的快速發(fā)展趨勢和近三年“互聯(lián)網(wǎng)+演藝”模式的成熟度來看，“云演藝”開始進(jìn)入學(xué)界視野并不是特殊階段中的特殊現(xiàn)象這么簡單，而是特殊事件所導(dǎo)致的新業(yè)態(tài)下價(jià)值新的生成。當(dāng)前，僅抖音平臺(tái)數(shù)據(jù)，“我國現(xiàn)存的348個(gè)戲種中，抖音平臺(tái)生態(tài)覆蓋了300余種，其中231種已經(jīng)開通直播實(shí)現(xiàn)‘云演藝’”。第十三屆中國藝術(shù)節(jié)作為近三年來規(guī)格最高、最具影響力的國家級(jí)綜合性文化藝術(shù)盛會(huì)，在“2022年9月開展的158場演出中，線下只有近20萬人次走進(jìn)場館，而云演藝已超過3.5億人次觀看”。“建設(shè)‘互聯(lián)網(wǎng)+演藝’平臺(tái)，加強(qiáng)演藝機(jī)構(gòu)與互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)合作，支持演藝機(jī)構(gòu)舉辦線上活動(dòng)，促進(jìn)線上線下融合，打造舞臺(tái)藝術(shù)演播知名品牌”并在這一過程中“推動(dòng)文藝院團(tuán)、演出經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)、演出經(jīng)營場所數(shù)字化轉(zhuǎn)型，促進(jìn)戲曲、曲藝、民樂等傳統(tǒng)藝術(shù)線上發(fā)展，鼓勵(lì)文藝院團(tuán)、文藝工作者、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人在網(wǎng)絡(luò)直播平臺(tái)開展網(wǎng)絡(luò)展演，讓更多青年領(lǐng)略傳統(tǒng)藝術(shù)之美”已經(jīng)成為國家發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的重要方向之一。

在互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展到算力時(shí)代的今天，“云演藝”已不再是簡單地將演藝活動(dòng)搬到互聯(lián)網(wǎng)上傳播的“互聯(lián)網(wǎng)+演藝”，而是數(shù)字時(shí)代人類演藝活動(dòng)的網(wǎng)絡(luò)文藝新業(yè)態(tài)、新生態(tài)和新需求的嬗變。一種新業(yè)態(tài)的出現(xiàn)是由于生產(chǎn)力出現(xiàn)了新的突破，進(jìn)而讓生產(chǎn)關(guān)系孕育和生成出了新行業(yè)生態(tài)所導(dǎo)致的，這不僅反映在勞動(dòng)方式、經(jīng)濟(jì)關(guān)系、人文心理環(huán)境的變化上，也反映在出現(xiàn)了與原業(yè)態(tài)不同的本體特征上。而新特征的出現(xiàn)又會(huì)導(dǎo)致供需關(guān)系上呈現(xiàn)出新的價(jià)值。與“聚集性”、“封閉性”、“單向性”和“人文化”為基本業(yè)態(tài)特征的傳統(tǒng)演藝活動(dòng)相比，“云演藝”具有跨時(shí)空性、開放性、即時(shí)互動(dòng)性和AI化的新特征。跨時(shí)空性是指基于互聯(lián)網(wǎng)傳播的演藝活動(dòng)能夠突破傳統(tǒng)的聚集性觀演傳播的地理時(shí)空限制，進(jìn)入到一個(gè)更廣大的、可隨時(shí)加入的時(shí)空架構(gòu)當(dāng)中。開放性一方面是指演藝主體可以突破演出空間束縛，僅由數(shù)字帶寬和存儲(chǔ)承載來決定觀演數(shù)量；另一方面是指演藝主體的專業(yè)性和職業(yè)性不再是規(guī)定化的中心式演出實(shí)體，而是加入了去中心化的演出個(gè)體所自在的參與。即時(shí)互動(dòng)性是指觀演體驗(yàn)出現(xiàn)了與傳統(tǒng)集聚式觀演現(xiàn)場面對面有限互動(dòng)所不同的，以即時(shí)性、多渠道、多符號(hào)溝通為特征的虛擬式交互溝通新體驗(yàn)。AI化是指演藝業(yè)態(tài)的產(chǎn)與銷、賣與買、關(guān)注與接受的過程不再是傳統(tǒng)上“朦朧的”“人文化”的個(gè)人意愿萌發(fā)，更多地是受到人工智能的引導(dǎo)與推動(dòng)。“云演藝”展現(xiàn)出的新發(fā)展特征既是互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展新階段業(yè)態(tài)所導(dǎo)致，又是技術(shù)環(huán)境下作為“自我”的觀眾和作為“體驗(yàn)”的觀眾的人文慣習(xí)的變化所涵化而生，并讓這一業(yè)態(tài)具有了不同于傳統(tǒng)演藝業(yè)態(tài)的新價(jià)值特性。

一、新業(yè)態(tài)

作為訴諸人視聽感覺的表演藝術(shù)形態(tài)，傳統(tǒng)的演藝產(chǎn)業(yè)形態(tài)特征是提供面對面的藝術(shù)產(chǎn)品以固定時(shí)空的形式進(jìn)行集中消費(fèi)，并由此形成戰(zhàn)略資源、業(yè)務(wù)系統(tǒng)、價(jià)值結(jié)構(gòu)和顧客體驗(yàn)構(gòu)成等一系列商業(yè)模式。在傳統(tǒng)實(shí)體舞臺(tái)消費(fèi)空間中，除了提供面對面鑒賞藝術(shù)作品的審美消費(fèi)價(jià)值，也提供一種在有限空間、有限互動(dòng)下場景身份認(rèn)同的儀式價(jià)值，并圍繞這一核心消費(fèi)場景形成了一系列的觀演消費(fèi)文化慣習(xí)。由于傳統(tǒng)舞臺(tái)表演藝術(shù)具有在場性，演員與觀眾始終圍繞著舞臺(tái)的物理空間來進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)，所以場所的空間界限即是活動(dòng)的范圍，而且不同的表演藝術(shù)形式也限制了空間大小和觀演人群的數(shù)量。藝術(shù)審美的完整性和空間的局限性成為傳統(tǒng)演藝業(yè)態(tài)的固有矛盾：坐在前排的總是少數(shù)。對于后排觀眾來說，儀式價(jià)值或許更為凸顯。

與之相比較，“云演藝”是一種跨時(shí)空的開放性業(yè)態(tài)。存儲(chǔ)與共享的云技術(shù)不僅讓演藝產(chǎn)品在物理上突破了時(shí)空限制，也在一定程度上緩解了完整性和局限性的矛盾。雖然仍未達(dá)到最完美的藝術(shù)鑒賞場景，但對大多數(shù)人來說還是較好地解決了藝術(shù)細(xì)節(jié)鑒賞的問題。當(dāng)前音樂發(fā)行幾乎已經(jīng)完全線上開展。從周杰倫《最偉大的作品》MV發(fā)布當(dāng)天6小時(shí)破億的線上總播放量，以及劉德華B站播出的《十七歲》演唱會(huì)突破3.5億人次觀看量中已反映出這種跨時(shí)空的開放性業(yè)態(tài)所蘊(yùn)含的強(qiáng)大消費(fèi)價(jià)值潛力。“云演藝”的開放性還不僅體現(xiàn)在專業(yè)或職業(yè)演藝機(jī)構(gòu)的展演上，更突出的業(yè)態(tài)價(jià)值在于演藝主體的去中心化特征：專業(yè)個(gè)體、職業(yè)個(gè)體、愛好個(gè)體在自媒體時(shí)代均可以成為演藝主體，就如京劇非遺傳承人果小菁坐擁400萬流量粉絲的情景。開放的時(shí)空、開放的主體進(jìn)一步詮釋了“心有多大，舞臺(tái)就有多大”的云技術(shù)演藝業(yè)態(tài)價(jià)值。

二、自我性

“自由地傾向一件偉大的藝術(shù)品,探索它的無窮無盡的豐富性”也就如李澤厚所探討的自我審美意象超越理性那樣，“‘藝術(shù)’指審美體驗(yàn)的層次，包含自我層次和客觀現(xiàn)實(shí)層次”，而“審美指向主觀象限”，意味著藝術(shù)審美體驗(yàn)中自我性越強(qiáng)其體驗(yàn)越豐富。作為追求自我性超越的審美過程，傳統(tǒng)表演藝術(shù)觀眾在審美過程獲得的是公共演出空間聚集下自我性被弱化的審美，進(jìn)而阻礙自我審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。一方面，在公共演出場所中，個(gè)體觀眾易受周圍觀眾所暗示，自我性的審美過程常被打斷。鼓掌、吶喊等由周圍觀眾發(fā)起的互動(dòng)行為，能夠快速被個(gè)體觀眾感知，而個(gè)體觀眾進(jìn)入自我感受的時(shí)間節(jié)點(diǎn)卻各不相同。另一方面，在高雅演出的觀演儀式下，觀眾在劇場空間和劇場禮儀中的精神壓力，影響自我的感知力。

與之相對應(yīng)，“云演藝”的觀眾在IP下?lián)碛歇?dú)立的觀演空間，觀演的審美過程擁有完全的自我，或許完全的自我反而會(huì)三心二意，但又何嘗不是考驗(yàn)一場演藝是否真正引人入勝的契機(jī)？避免了公共觀演場所中人群氣氛的暗示，跳脫了觀演禮儀對觀眾感知機(jī)能的限制和群體內(nèi)的精神壓力，同時(shí)讓語音連線、彈幕互動(dòng)、云打CALL等自由開展，才更是一種“自由地傾向一件偉大的藝術(shù)品,探索它的無窮無盡的豐富性，我們就能發(fā)現(xiàn)自我超越的真正價(jià)值”的狀態(tài)。因?yàn)椤罢嬲磻颍瑢徝栏兄獧C(jī)能大抵出于一種放松狀態(tài)，而一旦離開這種狀態(tài)，也就很難真正的看戲”。從內(nèi)容選擇角度，“云演藝”的AI推送方式會(huì)不斷推送類似內(nèi)容，進(jìn)行自我意識(shí)再強(qiáng)化，而這一方式可能將帶來更多的“繭房效應(yīng)”。即所謂的自我選擇變得越來越重復(fù)而讓自我更多地陷入了自我束縛。拋開這一傳播倫理的顧慮，從藝術(shù)審美上看，自我性仍然是得到了不斷強(qiáng)化。

三、沉浸的未來

心理學(xué)家米哈里·契克森米哈賴最早提出沉浸概念，指一種將個(gè)人的精神力完全投注在某種活動(dòng)上的特殊感覺。“這種感覺猶如在愜意的水流中不受打擾的狀態(tài),忘記時(shí)間的流逝。”作為一種由觀眾身體感官感知表演信息而被引導(dǎo)“入戲”的心理體驗(yàn)，在傳統(tǒng)的表演空間當(dāng)中，不同的觀演位置和不確定的環(huán)境都會(huì)讓觀眾有可能獲得的是朦朧的“入戲”體驗(yàn)，縱使演藝如此的引人入勝。相對而言，表演藝術(shù)中演員經(jīng)過夜以繼日的信念感訓(xùn)練，可以在“入戲”與“出戲”之間來去自由，但不經(jīng)訓(xùn)練的普通觀眾獲得“入戲”本就是困難的。讓觀眾“入戲”的外加輔助一直是傳統(tǒng)演藝空間致力于解決的問題，無論是較暗的燈光、吸音的墻面、加強(qiáng)的聲響，還是改變觀演舞臺(tái)走向的設(shè)計(jì)。當(dāng)下實(shí)體舞臺(tái)的趨勢之一就是打造沉浸式演出。如2021年，第十五屆音樂盛典咪咕匯升級(jí)打造了全球首場“元宇宙交互時(shí)空·云演藝音樂盛典”，集合了AI技術(shù)生成的數(shù)智人及太空虛擬場景。演出現(xiàn)場周杰倫與虛擬粉絲橙絡(luò)絡(luò)同臺(tái)互動(dòng)，以及太空航站全景舞臺(tái)給人以多重空間的視覺沉浸。

沉浸作為一種正向的、積極的心理體驗(yàn)，能給個(gè)體參與活動(dòng)時(shí)提供愉悅感。以往這種“朦朧”的體驗(yàn)正隨數(shù)字科技的迭代逐步進(jìn)入到互聯(lián)網(wǎng)的人機(jī)互動(dòng)中，賦予演藝行業(yè)新的價(jià)值。隨著虛擬現(xiàn)實(shí)或增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)穿戴設(shè)備的日趨成熟，包攏所有感官的設(shè)備觀演模式將大大增強(qiáng)沉浸式的“入戲”體驗(yàn)。當(dāng)下一些高科技劇場已經(jīng)提供VR交互終端的接入服務(wù)，如2021年4月中國歌劇舞劇院舞劇團(tuán)業(yè)務(wù)考核展示《舞上春》云演藝項(xiàng)目，制作了VR視頻，觀眾戴上VR眼鏡終端，可以瞬間達(dá)到視覺擴(kuò)張的效果，造成舞者和演奏者近在咫尺的視聽感。線上線下同步展開的沉浸式演出不僅拓寬了傳播面和銷售面，也拓展了“云演藝”新的市場價(jià)值：隨著技術(shù)成本的下降，基于“云演播”的虛擬沉浸式終端設(shè)備走入家庭，對于個(gè)人來說無疑提供了另一個(gè)明智的選擇。因?yàn)榧热黄帘瘟怂闹埽^眾又何必一定要選擇聚集？更何況，越發(fā)多樣的自媒體演藝更讓觀眾們能夠在相互演出中相互沉浸。這種沉浸感的獲得依賴于AI技術(shù)集成下的仿真交互系統(tǒng)，對表演主體感官輸入逼真的刺激，以模仿真實(shí)感覺，使其信服并將注意力完全投入其中，獲得沉浸式的“入戲”體驗(yàn)。未來，隨著皮膚壓力儀、氣味發(fā)生器、甚至腦機(jī)接口等交互設(shè)備的普及，“云演藝”的觀演能夠充分利用人類所有感官通道，使人暫時(shí)脫離現(xiàn)實(shí)生活，在觀演中獲得個(gè)體沉浸。在個(gè)體沉浸下觀眾與演出的互動(dòng)效應(yīng)也將再度升級(jí)，能夠進(jìn)一步強(qiáng)化觀演體驗(yàn)和與之相關(guān)的互動(dòng)中。

結(jié)語

每一個(gè)新生事物的出現(xiàn)常常伴隨著偶然性，且偶然的出現(xiàn)也往往處在技術(shù)發(fā)展的量變階段。具有跨時(shí)空性、開放性、即時(shí)互動(dòng)性和AI化特征的“云演藝”為傳統(tǒng)演藝業(yè)態(tài)帶來的沖擊是一個(gè)漸推漸強(qiáng)的過程，這是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)向人工智能階段不斷發(fā)展成熟所引發(fā)。人工智能與虛擬仿真技術(shù)生態(tài)的成熟度又決定了作為人類古老視聽感覺意象塑造者的演藝行業(yè)形態(tài)的演進(jìn)方向。如同電視、電影技術(shù)催生傳統(tǒng)舞臺(tái)演藝進(jìn)化出新業(yè)態(tài)一樣，“云技術(shù)”的普及和浸入生活也終將不斷催生出演藝行業(yè)的業(yè)態(tài)新價(jià)值。

作者：韋鈾，廣西藝術(shù)學(xué)院人文學(xué)院黨委書記、副院長